الإبداع والتشكيل في الفنون المرئيّة الفارسيّة: دراسة حول المجهول والجمالي في المجال الفارسي من القرن التاسع إلى القرن الثالث عشر – الجذور والامتدادات –
Creativity in Persian Visual Arts: A Study on the Unknown and Aesthetic in the Persian Field from the Ninth to the Thirteenth Century - Roots and Extensions
اعداد : د. مروان الماجد – المعهد العالي للفنون الجميلة بنابل/تونس
المركز الديمقراطي العربي –
-
مجلة الدراسات الثقافية واللغوية والفنية : العدد الحادي والثلاثون آذار – مارس 2024 ،المجلد 8 – مجلة دولية محكمة تصدر عن المركز الديمقراطي العربي المانيا- برلين.
- تعنى بنشر الدراسات والبحوث في التخصصات الأنثروبولوجيا واللغات والترجمة والآداب والعلوم الاسلامية والعلوم الفنية وعلوم الآثار.كما تعنى المجلة بالبحوث والدراسات الاكاديمية الرصينة التي يكون موضوعها متعلقا بجميع مجالات علوم اللغة والترجمة والعلوم الإسلامية والآداب، وكذا العلوم الفنية وعلوم الآثار، للوصول الى الحقيقة العلمية والفكرية المرجوة من البحث العلمي، والسعي وراء تشجيع الباحثين للقيام بأبحاث علمية رصينة.
Journal of cultural linguistic and artistic studies
للأطلاع على البحث “pdf” من خلال الرابط المرفق :-
ملخص :
تنظر هذه الدراسة في جذور وامتدادات مسألة الإبداع والتشكيل في الفنون المرئيّة الفارسيّة من القرن التاسع إلى القرن الثالث عشر ميلادي من خلال مفهومي المجهول والجمالي.
يقتفي هذا البحث آثار التصوّرات الجماليّة الفارسيّة عبر جملة من الشواهد التاريخيّة والوثائق الأركيولوجيّة: المعمار، الخزف، النسيج، النحاس، المخطوطات والمنمنمات على وجه الخصوص. تظهر مسألة العقيدة هنا كمركز ثابت يشكّل العلامات المميّزة للفكر الإبداعي في المخيال الصوفي الفارسي لهذه الأزمنة، إذ تختلفُ الأشكال وتظهر للعيان، تتوالدُ وتتكرّرُ لتَتَوحّد حول مبدأ رجوعها إلى أصلها الأقدم ودورانها حول مركزها الأوحد.
نعمل في هذه المقالة على تفكيك وتحليل مجموعات معيّنة من الآثار المحفوظة في أهم مكتبات ومتاحف العالم: المتروبوليتان بالولايات المتحدة الأمريكيّة، متحف الفنون والحرف بهامبورغ-ألمانيا، متحف الهرميتاج بسانت بطرسبورغ-روسيا، متحف اللوفر والمكتبة الوطنية الفرنسيّة بباريس، مكتبة جامعة إدمبرة، إلخ. لنستخلص السمات الخطيّة والتشكيليّة لشتى المدارس الموجودة في الحيّز البحثي المذكور سلفا. كما نركّزُ اهتمامنا على اقتفاء الآثار الجرافيكيّة للرسامين والخطّاطين الفرس على مختلف المحامل: الجدران، الأواني، الزجاج، النحاس، الأقمشة والمخطوطات.
منهجيّا، نُقارن هنا بين النُّسخ المخطوطة لكتاب جامع التواريخ لرشيد الدين الهمذاني ونُسخ مخطوطات شاه نامه تبريز لأبي القاسم الفردوسي، وبين مخطوط منافع الحيوان لابن بختيشوع، وننظر في مهارات الخطاطين والرسامين والملوّنين من خلال تحليل جملة من المنمنمات: منمنمة النبي أرميا، منمنمة استقبال أصحمة بن أبجر، منمنمات المعارك والحروب، منمنمة يونس والحوت، إلخ.
كذلك، نعمل في الجزء الأخير من هذا المقترح على رصد انعكاسات التصوّرات الفنيّة الفارسيّة الأولى على مدارس أخرى خارجة عن النطاق الزمني للبحث (أي الفترة القروسطيّة وما بعدها) لنستخرج خصوصيّات مدرسة هراة، التيموريّة، بخارى، المدرسة الصفويّة، مدرسة الشاه عبّاس وصولا إلى جماليّات المدرسة القاجاريّة (نهايات القرن الثامن عشر).
Abstract
This study examines the roots and extensions of creativity in Persian visual arts from the ninth to the thirteenth century AD through the concepts of the unknown and the aesthetic. The research traces the traces of Persian aesthetic perceptions through a series of historical and archaeological evidence: architecture, ceramics, textiles, brass, manuscripts, and miniatures in particular. The issue of faith appears here as a constant center that formed distinctive signs of creative thought in the Persian Sufi imagination of these times, as forms vary, manifest, evolve, and repeat to unify around the principle of returning to their oldest origin and revolving around their singular center. In this article, we dissect and analyze specific collections of artifacts preserved in major libraries and museums around the world: the Metropolitan Museum in the United States, the Museum of Arts and Crafts in Hamburg, Germany, the Hermitage Museum in St. Petersburg, Russia, the Louvre Museum and the French National Library in Paris, the University of Edinburgh Library, etc. to extract the linear and plastic features of various schools existing in the aforementioned research area. We also focus on tracing the graphic effects of Persian painters and calligraphers on various media: walls, vessels, glass, brass, fabrics, and manuscripts. Methodologically, we compare here between the manuscript copies of Rashid al-Din Hamadani’s “Jami’ al-Tawarikh” and the manuscript copies of “Shahnameh” by Abu’l-Qasim Ferdowsi, and a manuscript of “Manafi al-Hayawan” by Ibn Bukhtishu’, and examine the skills of calligraphers, painters, and colorists through the analysis of a series of miniatures: the miniature of the Prophet Jeremiah, the reception miniature of Asahma bin Abjar al-Najashi, battle and war miniatures, the miniature of Jonah and the Whale, etc. Additionally, in the final part of this proposal, we work on monitoring the reflections of early Persian artistic perceptions on other schools outside the chronological scope of the study (i.e., the Byzantine period and beyond) to extract the characteristics of the Herat, Timurid, Bukhara, Safavid, Shah Abbas School, and the aesthetics of the Qajar School (late eighteenth century).